O Festival de Música e Artes de Woodstock foi o mais importante festival de música de sua época. Foi realizado em uma fazenda em Bethel, Nova Iorque, durante os dias 15, 16 e 17 de agosto de 1969 e, embora tenha sido projetado para 50 000 pessoas, mais de 400 mil compareceram, a maioria das quais não pagaram o ingresso.
Participaram do evento artista ligados a diversos estilos musicais que de alguma forma se relacionavam com as propostas do movimento hippie: o folk, com seu pacifismo e sua contundente crítica social, o rock, com sua contestação ao conservadorismo dos valores tradicionais, o blues, com sua melancolia que havia décadas já mostrava as contradições da sociedade norte-americana, a cítara de Ravi Shankar, representando a presença marcante da influência oriental na contra-cultura, entre outros.
Todo o evento provocou uma grande balbúrdia, com rodovias congestionadas e Bethel sendo ocasionalmente considerada "área de calamidade pública". O Festival de Woodstock representou um marco no movimento de contracultura dos anos 60, e foi o auge da era hippie. Para alguns, não foi somente o auge, mas também o fim do movimento, ou o início do fim. O que surgiu como contra-cultura, ou seja, como oposição à cultura de massas, ao estabelecido, ganhou tanta visibilidade que acabou por se tornar a cultura hegemônica entre a juventude ocidental, perdendo a essência contestária que levava consigo para se incorporar à sociedade de consumo.
Woodstock também é o nome do famoso documentário produzido por Michael Wadleigh lançado em 1970, que ganhou um Oscar de "Melhor Documentário" no ano seguinte.
Sexta-feira, 15 de agosto
O festival abriu oficialmente às 17 horas com Richie Havens. Este dia apresentou sets mais leves, trazendo a maior parte dos artistas folks que participaram.
Richie Havens, abrindo com seu violão de doze cordas e tocando "High Flyin' Bird" e "Freedom", a última sendo criada no próprio palco.
Country Joe and the Fish, set de cinco canções, incluindo "Janis" e "I-Feel-Like-I'm-Fixin'-to-Die Rag"
John Sebastian, não convidado oficialmente, mas encontrado vagando no meio do público e chamado a participar
Incredible String Band: "Catty Come", "This Moment Is Different" e "When You Find Out Who You Are"
Sweetwater, com "Motherless Child", "What's Wrong" e "Why Oh Why"
Bert Sommer, com "Jennifer", "She's Gone", "Things Are Going My Way" e "Smile"
Tim Hardin, "If I Were A Carpenter"
Ravi Shankar, com um set de cinco canções, foi forçado a sair devido à chuva
Melanie, "Beautiful People" e "Birthday of the Sun"
Arlo Guthrie, "Coming Into Los Angeles", "Walking Down The Line" e "Amazing Grace"
Joan Baez, concluindo um set de cinco canções com "We Shall Overcome"
Sábado, 16 de agosto
O dia abriu às 12:15 da tarde, e trouxe os principais artistas psicodélicos e de rock do festival.
Quill, com uma canção, "Waitin' For You"
Santana: "Persuasion" e "Soul Sacrifice"
Canned Heat, com "A Change Is Gonna Come" e "Going Up The Country"
Mountain, set de uma hora
Janis Joplin, set de dez canções, incluindo "Piece of My Heart"
Sly & the Family Stone começou às 1:30 da manhã, com canções como "Everyday People", "Dance To The Music", "Music Lover", e "Higher"
Grateful Dead: "St Stephen", "Mama Tried", "Dark Star/High Time" e "Turn On Your Lovelight"
Creedence Clearwater Revival, apresentando "Born On The Bayou", "Bad Moon Rising" e "Suzy Q"
The Who, começou às 3:00 da manhã de domingo, apresentando um longo set que incluía "Pinball Wizard" e "My Generation"
Jefferson Airplane começou às 8:00 da manhã, fechando a jornada de sábado com "White Rabbit".
Domingo, 17 de agosto
O dia abriu às 14 horas com Joe Cocker. Os eventos deste dia acabariam atrasando a agenda do festival em nove horas, e no nascer do sol do dia seguinte o concerto ainda continuava, apesar da maioria do público já ter ido embora.
Joe Cocker começou com "Delta Lady", "With A Little Help From My Friends" e outras canções, levantando a massa com seu desempenho explosivo.
Depois do set de Joe Cocker um temporal teve ínicio, atrasando o festival
Country Joe and the Fish terminou seu set aproximadamente às 6:00 da noite
Ten Years After, apresentando um set de quatro canções, incluindo "I'm Going Home"
The Band, com um set de dez canções
Blood, Sweat & Tears entrando na madrugada com cinco canções, incluindo "Spinning Wheel"
Johnny Winter apresentando "Tobacco Road" e Edgar Winter
Crosby, Stills, Nash & Young, começando aproximadamente às 3:00 da manhã de segunda-feira, com sets acústicos e elétricos em separado
Paul Butterfield Blues Band, set de cinco canções, incluindo "Everything's Gonna Be Alright"
Sha-Na-Na, incluindo "Who Wrote The Book of Love" e "Duke of Earl"
Jimi Hendrix, que deveria fechar o festival à meia-noite, começou às 9:00 da manhã. Apresentou um set de dezesseis canções, finalizando com "Hey Joe".
Outras edições
Para comemorar os 25 anos do superevento, 250 mil pessoas se reuniram no Woodstock 94, em Saugerties, a 135 km de Nova York. Pagaram 135 dólares para ouvir quarenta grupos de rock. Outra edição ocorreu em 1999, registrando altos índices de violência. O evento mostrou-se economicamente inviável, e foi a última tentativa, fracassada, de reviver o mito de "paz e amor" do Woodstock original.
Imitações brasileiras
O Brasil também tentou emular a aura hippie. Em 1971, na cidade de Guarapari, foi realizado o "Festival de Verão de Guarapari", que, devido à falta de verbas dos organizadores foi um fracasso retumbante.
Já em janeiro de 1975, na Fazenda Santa Virgínia, em Iacanga, interior de São Paulo, aconteceu o primeiro "Festival de Águas Claras", também anunciado como o pretenso "Woodstock brasileiro".
Woodstock
Monsters Of Rock
Monsters of Rock era um festival anual promovido em agosto na pista de corridas do Castelo Donington na Inglaterra. Outros festivais Monsters of Rock foram organizados em outras cidades do mundo, como por exemplo em São Paulo.
Monsters Of Rock no Brasil
1994
São Paulo, Pacaembu - 1994
Dr. Sin
Angra
Raimundos
Viper
Suicidal Tendencies
Black Sabbath
Slayer
KISS
1995
São Paulo, Pacaembu - 2 de setembro de 1995
Rata Blanca
Clawfinger
Virna Lisi
Paradise Lost
Therapy?
Faith No More
Megadeth
Alice Cooper
Ozzy Osbourne
1996
São Paulo, Pacaembu - 24 de agosto de 1996
Héroes del Silencio
Mercyful Fate
King Diamond
Helloween
Raimundos
Biohazard
Motörhead
Skid Row
Iron Maiden
1998
São Paulo, Pista de Atletismo do Ibirapuera - 24 de Setembro de 1998
Dorsal Atlântica
Korzus
Glenn Hughes
Savatage
Saxon
Dream Theater
Manowar
Megadeth
Slayer
Obs:Logo do festival Monsters Of Rock 1991 na Russia
Em um dos momentos mais gloriosos de sua história, o festival Monsters of Rock - reunindo as bandas AC/DC, Queensrÿche, Black Crowes, Mötley Crüe e o convidado especial, Metallica - acontece no Tushino Air Field, em Moscou, na Rússia, diante de um público estimado em meio milhão de pessoas. Durante a apresentação do AC/DC, encarregado de fechar a maratona de shows, o vocalista Brian Johnson disse: "A ópera e o balé não conseguiram quebrar o gelo nos anos da Guerra Fria. Tiveram que dar o braço a torcer pro rock and roll fazer isso".
Texto Retirado de http://www.rockwave.com.br/fatos/fato01120
Rock In Rio
O Rock in Rio é um festival de música idealizado pelo empresário brasileiro Roberto Medina e realizado pela primeira vez em 1985.
Originalmente organizado no Rio de Janeiro, de onde vem o nome do evento, o Rock in Rio rapidamente se tornou um evento de repercussão mundial e, em 2004, teve a sua primeira edição internacional em Lisboa, Portugal. Em 2008, realizar-se-á a primeira edição em Madrid, Espanha.
Ao longo da sua história, o Rock in Rio teve 5 edições, três no Brasil e duas em Portugal. Em 2008, será realizado pela primeira vez em dois locais diferentes, Lisboa e Madrid, e há intenções de Medina em organizar uma edição simultânea em três continentes diferentes.
Primeira edição
O Rock in Rio foi realizado pela primeira vez na cidade do Rio de Janeiro, Brasil entre 11 e 20 de janeiro de 1985 em área especialmente construída para receber o evento. O local, um terreno de 250 mil metros quadrados que fica no bairro de Jacarepaguá, ficou conhecido como "Cidade do Rock" e contava com o maior palco do mundo já construído até então: com 5 mil metros quadrados de área, além de dois imensos fast foods, dois shopping centers com 50 lojas, dois centros de atendimento médico e uma grande infra-estrutura para atender a quase 1,5 milhão de pessoas - o equivalente a cinco Woodstocks - que freqüentaram o evento.
A grande fama do evento deveu-se ao fato de que, até sua realização, as grandes estrelas da música internacional não costumavam visitar a América do Sul, pelo que o público local tinha ali a primeira oportunidade de ver de perto os ídolos do rock e do pop internacionais. Roberto Medina realizaria feito semelhante ao trazer o ex-Beatle Paul McCartney ao Rio de Janeiro naquela que foi sua primeira aparição na América Latina, no evento que ficou conhecido como "Paul in Rio" (realizado em 1990, no estádio do Maracanã). Logo depois do fim do Rock In Rio, a "Cidade do Rock" foi demolida por ordem do então governador do Rio de Janeiro, Leonel Brizola. A organização do festival ainda pediu ocupação provisória do terreno com o intuito de manter a sua posse, após o fim do evento, caracterizando invasão de propriedade pública. No entanto, Brizola decretou sua demolição para efetuar a reintegração de posse do terreno À União.
Regressos
Graças ao enorme sucesso do evento original, Medina promoveu, entre 18 e 26 de janeiro de 1991, o Rock in Rio II. A segunda edição do evento foi, porém, realizada no estádio de futebol do Maracanã, cujo gramado foi adaptado para receber o palco e os espectadores (700 mil pessoas, em 9 dias de evento), que também puderam assistir ao evento das arquibancadas do estádio (por preços um pouco maiores do que aqueles do gramado).
Após novo hiato, o ano de 2001 viu a realização do Rock in Rio III, nos dias 12 a 14 e 18 a 21 de janeiro. Nesta ocasião, os organizadores decidiram construir uma nova "Cidade do Rock", no mesmo local onde fora a primeira, com a inédita capacidade de 250 mil espectadores por dia e "tendas" alternativas onde realizaram-se concertos paralelos aos do palco principal. Havia tendas de música eletrônica ("Tenda Eletro"), música nacional ("Tenda Brasil", na qual artistas brasileiros apresentavam-se), música africana ("Tenda Raízes") e música mundial ("Tenda Mundo Melhor"). O evento recebeu a legenda de "Por Um Mundo Melhor", o que se marcou com o ato simbólico de observação de cinco minutos de silêncio antes do início das apresentações no primeiro dia do evento. Às 19 horas daquele dia 12 de Janeiro de 2001, três mil rádios e 522 TVs silenciaram pela melhoria do mundo. O início e o fim do ato foram marcados pelo toque de sinos e pela libertação de pombas brancas, representando um pedido pela paz mundial.
A "Cidade do Rock" construída para o Rock in Rio III, permanece montada, à espera da quarta edição do evento, o Rock in Rio IV, inicialmente previsto para o ano de 2004, mas adiado indefinidamente devido à realização da primeira edição internacional, em Lisboa
Internacionalização
O Rock in Rio internacionalizou-se em 2004 com a primeira edição do Rock in Rio Lisboa realizado em 2004, na cidade de Lisboa, em Portugal. A organização do festival foi similar à edição de 2001 no Brasil, tendo sido distribuído pelos 200 mil metros quadrados do Parque da Bela Vista, o "Palco Mundo" (palco principal), a "Tenda Raízes", "Tenda Mundo Melhor" e a "Tenda Electrónica". Participaram mais de 70 artistas ao longo dos 5 dias de festival, e o evento foi um sucesso, recebendo mais de 385 mil espectadores.
Em 2006, realizou-se a segunda edição do Rock in Rio Lisboa, no mesmo local, entre 26e 27 de Maio e 2, 3 e 4 de Junho.
Futuro
O Rock in Rio voltará a realizar-se no Parque da Bela Vista em Lisboa pela terceira vez, em 2008, a 30 e 31 de Maio e a 1, 5 e 6 de Junho. A 27 e 28 de Junho e entre 4 e 6 de Julho do mesmo ano, fará a estreia em Arganda del Rey, Madrid, Espanha, com o Rock in Rio Madrid.No caso da edição portuguesa, para além dos palcos presentes em edições anteriores, surgirá o "Sunset Rock in Rio", um espaço dedicado a concertos conjuntos de artistas e bandas, na maioria portugueses, de vários estilos musicais em formato de "jam sessions".
Segundo palavras de Roberto Medina, o "Rock In Rio Lisboa veio para ficar".Roberto Medina também disse que o Rock In Rio voltará ao Brasil somente em 2014, juntamente com a Copa do Mundo de futebol, que se realizará nesse ano também nesse país
Programação
Rock in Rio I (1985)
Segue abaixo a programação de cada um dos dias do festival, em sua primeira edição, no Rio de Janeiro, em 1985:
11/01/1985
Queen
Iron Maiden
Whitesnake
Baby Consuelo e Pepeu Gomes
Erasmo Carlos
Ney Matogrosso
Público: 150 mil pessoas
12/01/1985
George Benson
James Taylor
Al Jarreau
Gilberto Gil
Elba Ramalho
Ivan Lins
Público: 250 mil pessoas
13/01/1985
Rod Stewart
Go Go's
Nina Hagen
Blitz
Lulu Santos
Os Paralamas do Sucesso
Público: 90 mil pessoas
14/01/1985
James Taylor
George Benson
Alceu Valença
Moraes Moreira
Público: 30 mil pessoas
15/01/1985
AC/DC
Scorpions
Barão Vermelho
Eduardo Dusek
Kid Abelha & Os Abóboras Selvagens
Público: 50 mil pessoas
16/01/1985
Rod Stewart
Ozzy Osbourne
Rita Lee
Moraes Moreira
Os Paralamas do Sucesso
Público: 40 mil pessoas
17/01/1985
Yes
Al Jarreau
Elba Ramalho
Alceu Valença
Público: 20 mil pessoas
18/01/1985
Queen
Go Go's
The B-52's
Lulu Santos
Eduardo Dusek
Kid Abelha & Os Abóboras Selvagens
Público: 250 mil pessoas
19/01/1985
AC/DC
Scorpions
Ozzy Osbourne
Whitesnake
Baby Consuelo e Pepeu Gomes
Público: 250 mil pessoas
20/01/1985
Yes
The B-52's
Nina Hagen
Blitz
Gilberto Gil
Barão Vermelho
Erasmo Carlos
Público: 200 mil pessoas
Rock in Rio II (1991)
Segue abaixo a programação de cada um dos dias do festival, em sua segunda edição, no estádio do Maracanã, em 1991:
18/01/1991
Prince
Joe Cocker
Colin Hay
Jimmy Cliff
19/01/1991
INXS
Santana
Billy Idol
Engenheiros do Hawaii
Supla
Vid & Sangue Azul
20/01/1991
Guns N' Roses
Billy Idol
Faith No More
Titãs
Hanoi Hanoi
22/01/1991
New Kids On The Block
Run DMC
Roupa Nova
Inimigos do Rei
23/01/1991
Guns N' Roses
Judas Priest
Queensrÿche
Megadeth
Lobão
Sepultura
24/01/1991
Prince
Santana
Laura Finokiaro
Alceu Valença
Serguei
25/01/1991
George Michael
Dee-Lite
Elba Ramalho
Ed Motta
26/01/1991
Happy Mondays
Paulo Ricardo
A-Ha
Debbie Gibson
Information Society
Capital Inicial
Nenhum de Nós
27/01/1991
George Michael
Lisa Stansfield
Dee-Lite
Moraes Moreira e Pepeu Gomes
Léo Jaime
Rock in Rio III (2001)
Segue abaixo a programação de cada um dos dias do festival, em sua terceira edição (Palco Mundo), no Rio de Janeiro, em 2001:
12/01/2001
Sting
Daniela Mercury
James Taylor
Milton Nascimento
Gilberto Gil
Orquestra Sinfônica Brasileira
13/01/2001
R.E.M.
Foo Fighters
Beck
Barão Vermelho
Fernanda Abreu
Cassia Eller
14/01/2001
Guns n' Roses
Oasis
Papa Roach
Ira! e Ultraje a Rigor
Carlinhos Brown
Pato Fu
18/01/2001
'N Sync
Britney Spears
Five
Sandy e Junior
Aaron Carter
Moraes Moreira
19/01/2001
Iron Maiden
Rob Halford
Sepultura
Queens of the Stone Age
Pavilhão 9
Sheik Tosado
20/01/2001
Neil Young
Dave Matthews Band
Sheryl Crow
Kid Abelha
Engenheiros do Hawaii
Elba Ramalho e Zé Ramalho
21/01/2001
Red Hot Chili Peppers
Silverchair
Capital Inicial
Deftones
O Surto
Diesel
Rock in Rio Lisboa I (2004)
Em Maio/Junho de 2004, os artistas que passaram pelo "Palco Mundo" do Rock in Rio Lisboa foram:
28/05/2004
Paul McCartney
29/05/2004
Peter Gabriel
Ben Harper
Jet
Rui Veloso
Gilberto Gil
30/05/2004
Foo Fighters
Evanescence
Kings Of Leon
Charlie Brown Jr.
Xutos e Pontapés
Seether
04/06/2004
Metallica
Incubus
Slipknot
Sepultura
Moonspell
05/06/2004
Daniela Mercury
Black Eyed Peas
Britney Spears
Sugababes
João Pedro Pais
Nuno Norte
06/06/2004
Pedro Abrunhosa
Sting
Alicia Keys
Alejandro Sanz
Ivete Sangalo
Luís Represas
Rock in Rio Lisboa II (2006)
Em 2006, a segunda edição do Rock in Rio Lisboa foi realizada nos dias 26 e 27 de maio, e 2, 3 e 4 de junho, tendo contado com os seguintes artistas:
26/05/2006
Shakira
Jamiroquai
Ivete Sangalo
D'ZRT
Santana no Rock in Rio Lisboa II.27/05/2006
Guns N' Roses
The Darkness
Xutos e Pontapés
Pitty
02/06/2006
Roger Waters
Carlos Santana
Rui Veloso
Jota Quest
Rui Veloso no Rock in Rio Lisboa II.03/06/2006
Red Hot Chili Peppers
Da Weasel
Kasabian
Orishas
04/06/2006
Sting
Anastacia
Corinne Bailey Rae
Marcelo D2
Rock in Rio Lisboa III (2008)
Este artigo ou seção é sobre um evento atual.
A informação apresentada pode mudar rapidamente. Quarta-feira, 9 de Abril de 2008
A terceira edição do Rock in Rio Lisboa irá realizar-se a 30 e 31 de Maio, e a 1, 5 e 6 de Junho de 2008. Para já, o cartaz confirmado para o "Palco Mundo" é:
30/05/2008
Lenny Kravitz
Amy Winehouse
James Morrison
Ivete Sangalo
31/05/2008
Bon Jovi
Alanis Morissette
Skank
Alejandro Sanz
01/06/2008
Rod Stewart
Joss Stone
Xutos & Pontapés
Tokio Hotel
05/06/2008
Metallica
Machine Head
Apocalyptica
Moonspell
06/06/2008
Linkin Park
The Offspring
Muse
Kaiser Chiefs
Rock in Rio Madrid (2008)
Este artigo ou seção é sobre um evento atual.
A informação apresentada pode mudar rapidamente. Quarta-feira, 9 de Abril de 2008
A primeira edição do Rock in Rio Madrid realizar-se-á a 27 e 28 de Junho e entre 4 e 6 de Julho. O cartaz confirmado é o seguinte:
27/06/2008
Neil Young
Manolo Garcia
Jack Johnson
Alanis Morissette
28/06/2008
El Canto Del Loco
Tokio Hotel
Carlinhos Brown
Ivete Sangalo
04/07/2008
Shakira
Jamiroquai
Amy Winehouse
James Morrison
05/07/2008
The Police
Alejandro Sanz
Estopa
Flamenco All Stars
06/07/2008
Tiësto
Lenny Kravitz
Franz Ferdinand
Bob Dylan
Chris Cornell
Os artistas e o Rock in Rio
Suas participações nas diversas edições do evento marcaram as carreiras de algumas das estrelas internacionais, segundo suas próprias declarações:
Rock in Rio I
AC/DC: O final da eletrizante apresentação do AC/DC foi marcado pelos disparos de dois canhões, um de cada lado do alto do palco em "For those about rock".
Iron Maiden: Os integrantes da banda consideram sua aparição no evento uma das experiências mais marcantes de suas carreiras.
James Taylor: O cantor enfrentava maus momentos, com dependência de drogas e o divórcio da também cantora Carly Simon. Taylor declarou que pensava em abandonar a carreira logo após o Rock in Rio I, do qual participaria apenas por compromisso contratual. O cantor declarou-se, porém, comovido com a inesperada recepção do público, e ali decidiu que retomaria as rédeas de sua carreira. Em homenagem ao ocorrido, Taylor compôs a balada Only a Dream in Rio (Apenas um sonho no Rio), na qual declama versos como "I was there that very day and my heart came back alive" ("Eu estava lá naquele dia e meu coração voltou à vida"). Anos mais tarde, ao ser convidado para participar da terceira edição do evento, em 2001, Taylor declarou que para ele era "questão de honra" participar do Rock in Rio.
Ozzy Osbourne: No que foi qualificado como "falha de organização", sua apresentação foi marcada logo após a de James Taylor. Ao assistir dos bastidores o sucesso da apresentação de Taylor, Osbourne disse haver pensado que seria vaiado e expulso do palco, pois seu estilo era diametralmente oposto ao de Taylor, e não acreditava que fãs do primeiro pudessem apreciar sua música. Ao contrário, Osborne foi aplaudido como poucas vezes em sua carreira, e declarou que jamais vira público tão versátil e caloroso como o carioca.
Queen Rock in Rio (1985)Queen: Estrelas máximas do evento, todos os integrantes do Queen concordam em qualificar aquela apresentação como uma das cinco mais emocionantes do grupo, e Freddie Mercury qualificava a execução da canção Love of My Life como a melhor jamais feita pela banda.
Rod Stewart: Com sua característica voz rouca, Rod fez a platéia cantar com ele vários sucessos, coisa que o deixou surpreso por não julgar-se popular no Brasil.
Scorpions: Os cinco alemães desvairados do grupo Scorpions deram um show de movimento, luz, distorção, onde, sempre rindo, não paravam um só momento quietos, exceção nas baladas "Holiday" e a tão aguardada "Still loving you".
Yes: O Yes realizou o sonho de muitos roqueiros brasileiros, mostrando ao vivo seu eletro simfônico de rock progressivo, realçado por incrível iluminação e algumas aparições de laser durante as músicas.
Rock in Rio II
Guns N' Roses: A banda mais aguardada do evento se apresentou em 2 shows e fez, na opinião de seu líder e vocalista Axl Rose, "uma de suas melhores apresentações em todos os tempos".Apartir desse show,a banda começou a se transformar em uma lenda.
Faith No More: Considerado por muitos como o melhor show do Rock in Rio II
Happy Mondays: A principal banda do movimento Madchester, até então não muito conhecido no Brasil fez um grandioso show, não ligando para se as pessoas conheciam ou não as suas músicas.
A-ha : A banda norueguesa se apresentou,fazendo um dos melhores shows daquele festival, conseguindo até um recorde de maior público pagante, com 198.000 pessoas.
Engenheiros do Hawaii : Em sua primeira participação no Rock in Rio, foi votada por uma enquete da Rede Globo como a segunda pior do festival, atrás apenas da também brasileira Biquini Cavadão. Gessinger, Licks & Maltz, em pleno estouro do hit-cover "Era Um Garoto...", sequer foram mencionados por um grande jornal paulista. Consolo ou não, Engenheiros do Hawaii foi, em destaque, a única banda brasileira citada pelo jornal norte-americano New York Times em sua cobertura.
Debbie Gibson : No auge de sua carreira com a turnê mundial 'One steap ahead', agradou a todos com seu Rock dançante.
Rock in Rio III
Iron Maiden: Desta vez como estrelas máximas do evento, o Iron Maiden fechou a penúltima noite do evento, que ficou conhecida como "noite do metal", devido à participação exclusiva de representantes do estilo Heavy Metal. Os integrantes da banda consideraram a apresentação "memorável", tendo-a transformado em CD e DVD, intitulados "Rock in Rio", que foram sucesso de vendas ao serem lançados em 2002.
Guns N' Roses: O evento foi a ressurreição artística da banda, que estava parada desde 1996. A banda realizou um show no mínimo bizarro, somente com Axl e Dizzy da formação antiga. O vocalista não apresentou a voz conhecida em todo o mundo, na época áurea da banda. Apesar dos pesares, teve-se um repertório recheado de clássicos, como "Sweet Child O' Mine", "Welcome To The Jungle", "November Rain" e "Paradise City".
R.E.M.: O líder e vocalista da banda, Michael Stipe declarou que aquela foi uma das apresentações mais emocionantes de sua carreira, especialmente pelo fato de aquela ser a primeira vez em que a banda se apresentara perante 250 mil pessoas.
Foo Fighters: inicialmente, a banda não foi convidada para participar do festival, mas, após exigência de Axl Rose (vocalista do Guns N' Roses), a banda foi convidada e fez um grande show. Coincidentemente, o vocalista Dave Grohl fazia aniversário no dia da apresentação.
Silverchair: A banda australiana arrebentou e gravou um DVD e CD do Rock in Rio III, em 2001.
Sandy e Junior: O Show As Quatro Estações foi eleito o melhor da noite de 18/01/2001.
Com público presente estimado de mais de 250 mil pessoas, a turnê dos irmãos conta com várias trocas de roupas dos artistas e dos mais de vinte bailarinos. O show prestigiado conta ainda com efeitos especiais e tecnologias que trazem sensações das quatro estações do ano.Primavera, Outono, Inverno e Verão. Além dos sucessos da carreira de Sandy e de Junior, os cantores e músicos interpretam canções de artistas nacionais e internacionais. Sandy com apenas 17 anos de idade, canta uma canção brasileira de Elis Regina, Fascinação. Junior com 16 anos de idade, por sua vez, interpreta no show a canção conhecida na voz do músico Santana, Smooth. Nesta música além de cantar e dançar, Junior toca percursão. Sandy e Junior entraram nas estatísticas do Rock In Rio como os artistas de menor idade a se apresentarem neste evento.
A terceira edição do Rock in Rio também foi marcada por alguns fiascos:
Carlinhos Brown: Convidado para o terceiro dia de apresentações, o cantor baiano, especializado no estilo conhecido como "Axé music", foi hostilizado pelo público presente, que o atacou a garrafadas enquanto gritava "queremos rock!". No calor do verão do Rio de Janeiro, o cantor mandou desligar as mangueiras que refrescavam o público durante sua apresentação, minutos antes de executar sua canção "Água Mineral", provocando a ira dos espectadores.
Britney Spears: Obteve um dos maiores públicos de sua carreira: 290 mil pessoas. Principal artista da "noite pop" do festival, Britney foi vaiada ao mostrar a bandeira americana no show durante a música "Lucky", seguindo o cronograma normal da turnê como foi feito em todos os países. No entanto, somente os brasileiros consideraram isso um desrespeito tendo como consequência a vaia. Britney Spears se envolveu, também, em outra polêmica devido as acusações de que a cantora não cantava realmente durante os seus shows. Posteriormente foi esclarecido que Britney usou um reforço chamado de "Base Pré-Gravada", no qual uma gravação com a voz de Britney cantando as músicas é transmitida enquanto a cantora canta ao vivo por cima dessa gravação. A justificativa dada para esse procedimento, utilizado por ela até hoje, são os excessos de coreografia que seu show possui, tornando o show totalmente ao vivo impossível. Ainda para finalizar os problemas da cantora nessa edição do festival, durante a transmissão televisiva do show, seu microfone foi desligado, sendo transmitido apenas o som da "Base Pré-Gravada". Durante alguns momentos da transmissão, Britney falou e cantou ao microfone, todavia, apenas os presentes no show podiam ouví-la, enquanto quem assistia pela TV, em casa, ouviu somente ecos do som ambiente.
Outras apostas
A enorme popularidade da marca "Rock in Rio" na cidade do Rio de Janeiro levou Roberto Medina a abrir, na cidade, um Café com o nome "Rock in Rio Café". Localizado no bairro carioca da Barra da Tijuca, o local segue a receita da cadeia de restaurantes Hard Rock Café, contando com fotos, instrumentos musicais e outros objetos das três edições do evento, além de loja de lembranças com a logomarca do evento.
Posteriormente, Medina abriu filial do restaurante na cidade de Salvador, no Estado da Bahia. Ambas as casas não existem mais.
Nelson Wellington e Eduardo Souto Neto, são os compositores do hino do festival Rock in Rio.
Deep Purple
Para quem não é exatamente um fã do Deep Purple parece complicado acompanhar as formações da banda. Vários dos mais talentosos músicos do rock passaram pelo grupo, e, por causa disso, cada formação tem elementos distintos em sua sonoridade. A árvore genealógica do conjunto alcança as principais bandas do rock inglês dos anos 60 e 70 e, com poucos passos, chega ao jazz (Tommy Bolin, o segundo guitarrista do Deep Purple, tocou em um disco do baterista Billy Cobham, que tocou com Miles Davis).
País
Inglaterra, Reino Unido
1968 - 19761984 - atualmente
rock progressivo (Fase I)Hard rock,Heavy metal (demais Fases)
Edel Records
Integrantes
Ian Gillan
Steve Morse
Roger Glover
Don Airey
Ian Paice
Ex-integrantes
Joe Satriani
Jon Lord
Ritchie Blackmore
David Coverdale
Rod Evans
Glenn Hughes
Joe Lynn Turner
Tommy Bolin
Nick Simper
Página oficial
http://www.deeppurple.org/
Whitesnake
País:
Reino Unido
Leeds, Inglaterra
Hard Rock Heavy Metal Blues Rock
1978-19911994-1998-2002-presente
Geffen Records
David Coverdale
Bernie Marsden
Lynyrd Skynyrd
Lynyrd Skynyrd é uma lendária banda de Southern rock estadunidense. A banda alçou fama na década de 70 sob a liderança do vocalista e compositor Ronnie Van Zant até sua morte, juntamente com outros integrantes, em um acidente aéreo em 1977 em McComb, Mississippi.
Origem
Jacksonville, Florida
País
Período
1970 - 1977, 1987 - atualmente
Gênero(s)
Southern rock
Hard rock
Blues rock
Integrantes
Johnny Van Zant
Gary Rossington
Billy Powell
Ean Evans
Rickey Medlocke
Michael Cartellone
Mark Matejka
Dale Krantz Rossington
Carol Chase
Ex-integrantes
Ronnie Van Zant
Allen Collins
Steve Gaines
Leon Wilkeson
Cassie Gaines
Ed King
Bob Burns
Artimus Pyle
Hughie Thomasson
Página oficial
http://lynyrdskynyrd.com
Obs: "Porém, quando tudo parecia que ia bem, um trágico acidente marcaria para sempre a história do Rock: No dia 20 de Outubro do mesmo ano, 26 pessoas, incluindo os músicos, roadies e tripulação, partiram em direção ao Estado de Lousiana no avião particular da banda, um Convair 240. Apresentando falhas mecânicas,contudo tudo aponta para que tenha sido a quantidade insuficiente de combustivel para cobrir a distancia, o avião caiu numa floresta perto de Mississipi. O vocalista Ronnie Van Zant e o guitarrista Steve Gaines morrem na hora, enquanto Cassie Gaines, sua irmã, com a garganta cortada de ponta a ponta, chora e agoniza até morrer no colo de dois dos músicos sobreviventes. Apenas uma semana antes do acidente havia sido lançado o álbum Street Survivors que mostrava na capa a banda em meio a fogo. O disco foi recolhido pela gravadora e a capa trocada após o acidente, tornando-se a original uma raridade"
Van Halen
Origem
Pasadena, Califórnia
País
Estados Unidos
Período
1974 - atualmente
Gênero(s)
Hard rock
Gravadora(s)
Warner Bros.
Integrantes
Eddie Van Halen
Wolfgang Van Halen
Alex Van Halen
David Lee Roth
Página oficial
http://www.van-halen.com/
Membros antigos
Sammy Hagar - vocal e Guitarra
Gary Cherone - vocal
Michael Anthony - baixo e Vocal de apoio
Discografia
Álbuns em estúdio
Van Halen (1978) 10 milhões de cópias vendidas
Van Halen II (1979) 5 milhões de cópias vendidas
Women and Children First (1980) 3 milhões de cópias vendidas
Fair Warning (1981) 2 milhões de cópias vendidas
Diver Down (1982) 4 milhões de cópias vendidas
1984 (1984) 10 milhões de cópias vendidas
5150 (1986) 6 milhões de cópias vendidas
OU812 (1988) 4 milhões de cópias vendidas
For Unlawful Carnal Knowledge (1991) 3 milhões de cópias vendidas
Balance (1995) 3 milhões de cópias vendidas
Van Halen III (1998) 500 mil cópias vendidas
Ao vivo
Live: Right Here, Right Now (1993) 2 milhões de cópias vendidas
Coletâneas
Best of Volume I (1996) 3 milhões de cópias vendidas
The Best of Both Worlds (2004) 1 milhão de cópias vendidas
Def Leppard
Origem Sheffield
Vertigo
Phil Collen
Rick Savage
Vivian Campbell
Rick Allen
Europe
Europe é uma banda de hard rock e glam metal, formada em formada em Upplands Väsby, Suécia, em 1979. Reconhecida como a banda mais importante do hair metal. Se tornou famosa em 1986 com o disco “The Final Countdown”, que incluía a canção de sucesso “Carrie”. Uma banda de grande êxito a nível mundial e que prosseguindo com seus adeptos, continuou com “Out of this World” de 1988.
Membros
Formação atual
Joey Tempest - Vocal (1979-92; 2003-presente)
John Norum - Guitarra (1979-86; 2003-presente)
John Levén - Baixo (1981-92; 2003-presente)
Mic Michaeli - Teclado (1984-92; 2003-presente)
Ian Haugland - Bateria (1984-92; 2003-presente)
Outros membros
Peter Olsson - Baixo (1979-81)
Marcel Jacob - Baixo (1981)
Tony Reno - Bateria (1979-84)
Kee Marcello - Guitarra (1986-92)
obs:foto da formaçao antiga
U2
U2 é uma banda irlandesa de rock, formada no ano de 1976 e composta por Bono Vox (Paul David Hewson) como vocalista e guitarrista, The Edge (David Howell Evans) na guitarra, piano, voz e baixo; Adam Clayton no baixo e guitarra; Larry Mullen Jr. na bateria.
Os U2 são uma das mais populares bandas de rock do mundo desde a década de 80. Os seus concertos são únicos e um verdadeiro festival de efeitos especiais. São uma das bandas que mais arrecadam anualmente.
Além da empreitada musical, eles são também conhecidos pela sua participação activa em causas políticas e de defesa dos direitos humanos, em especial o líder da banda, Bono Vox (ou Bono, como ele gosta de ser chamado). Bono tem participado activamente em várias campanhas e apelado a líderes do mundo todo afim de obter apoio na sua luta contra a fome e a miséria, sobretudo nos países mais pobres. Essa "obsessão" de Bono quase levou os U2 ao fim em tempos passados, por incomodar o resto dos membros do grupo, porém isso foi revertido e ele conta actualmente com o apoio destes na sua causa
Integrantes
Adam Clayton
Bono
The Edge
Larry Mullen, Jr.
The Wonders
That Thing You Do! (The Wonders - O sonho não acabou) é um filme de 1996 escrito, dirigido e atuado por Tom Hanks. Ambientado em meados a década de 1960, conta a estória de uma banda ficcional de somente um sucesso da cidade de Erie, The Wonders. O contexto histórico inclui uma resposta estado-unidense para a Invasão Britânica, mostrando sua trajetória desde clubes locais à turnês nacionais.
Integrantes do The Wonders
Tom Everett Scott como Guy "Skitch" Patterson, bateria
Johnathon Schaech como James Mattingly II, guitarra e vocal
Steve Zahn como Lenny Haise, guitarra
Ethan Embry como "T.B. Player", baixo
The Beatles
O grupo obteve uma fama, popularidade e notoriedade até hoje inédita para uma banda musical, e se tornaram a banda de maior sucesso e de maior influência do século XX.
Atingiram o primeiro lugar nas paradas de sucesso no mundo inteiro com composições próprias como "She Loves You", "Something", "I Want to Hold Your Hand", "Can't Buy Me Love", "Help!", "Yesterday", "Eleanor Rigby", "Hey Jude", "All You Need Is Love" e "Let It Be", entre outras.
Os "garotos de Liverpool", como eram chamados, não tiveram apenas impacto sobre a canção, mas também influenciaram as vestimentas, os cortes de cabelo e a forma de ser dos jovens daquela geração. Foi esse estrondoso sucesso que inspirou a criação do termo beatlemania.
Considerado o grupo musical mais bem-sucedido da história, sendo os seus membros aclamados por público e crítica, com mais de um 1,5 bilhões de álbuns vendidos em todo o mundo, e com vinte canções que atingiram o primeiro lugar nas paradas apenas nos Estados Unidos da América, além de conseguirem ocupar em determinado momento os 5 primeiros lugares em meados de 1964 - números recordes até os dias atuais.
Pela inventiva criatividade, originalidade e magia de suas canções, John Lennon e Paul McCartney são considerados a maior dupla de compositores da música popular em todo o mundo.
Também foram os precursores da música indiana e oriental no "Pop/Rock" ocidental, sobretudo pela influência de George Harrison nas composições e instrumentos do grupo, em músicas como "Within You Without You", "Norwegian Wood" e "Love You Too".
Lançaram, entre 65 e 67, três álbuns que elevaram o rock a um nível jamais visto: "Rubber Soul", "Revolver" e "Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band", onde abdicaram de uma fórmula bem sucedida e consagrada de rock, para se trancarem no estúdio e saciar sua curiosidade musical.
Além de toda a repercussão, os Beatles fizeram todo um modo de criar música que influenciou não só sua época, mas todas as épocas seguintes: foram a primeira banda do planeta a fazer vídeos musicais de suas canções , e o álbum Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band o primeiro do mundo a conter um encarte com fotos e letras de suas canções . Aliás em 2003, a revista especializada em música Rolling Stone colocou Sgt. Pepper's como melhor álbum de todos os tempos .
Integrantes
Paul McCartney (Baixo)
Ringo Starr (Bateria)
George Harrison(falecido) (Guitarra)
Pete Best (Bateria)
Sepultura
Sepultura é uma banda brasileira de thrash metal surgida em 1983, criada pelos irmãos Max Cavalera e Iggor Cavalera em Belo Horizonte, Minas Gerais. É considerada a banda brasileira de maior repercussão no mundo, à frente de outras como Angra e Krisiun. O Sepultura possui influências diversificadas como quase nenhuma outra banda da cena, que vai desde o black metal e death metal, passando pelo thrash metal, até inspirações externas ao metal, como hardcore, música tribal africana e japonesa, música indígena, entre outros diversos estilos musicais. O nome Sepultura(em inglês, grave) foi escolhido quando Max Cavalera traduzia uma música do Motörhead chamada "Dancing on Your Grave". Originalmente tinha a formação de Paulo Jr. (baixista), Iggor Cavalera (baterista), Jairo Guedez (guitarrista) e Max Cavalera (vocalista). Depois de um tempo entra na banda Andreas Kisser. Hoje tem uma enorme legião de fãs. Na sua formação atual tem o americano Derrick Green como vocalista e os brasileiros Andreas Kisser como guitarrista, o baixista Paulo Jr. e o baterista Jean Dolabella.
Integrantes
Atuais
Derrick Green
Vocalista, nascido em Cleveland, no estado de Ohio, Derrick Green canta desde os 16 anos, quando entrou na banda hardcore Outface. Ele e o guitarrista se mudaram para Nova York após seis anos juntos para formar a Overfiend. Quando o Sepultura anunciou que estavam procurando por um novo vocal, um dos produtores da Roadrunner enviou-lhes uma demo do Overfiend e pediu para darem uma olhada. "Nós enviamos pra ele uma fita de Choke e pedimos para colocar vocal nela, relembra Andreas. Nós gostamos pra caralho, então o convidamos para vir ao Brasil, porque ficaríamos aqui até o fim do ano passado. Então nos juntamos, e na mesma hora, sacamos que ele era o cara. Não apenas por causa das habilidades do Derrick, mas porque ele é como nós. Ele realmente acredita nas mesmas coisas, tem o clima certo, além do quê ele adora futebol." Os outros membros do Sepultura aceitaram-no na banda, que apesar da adição desse elemento estrangeiro continua sendo totalmente brasileira. Derrick fala português fluentemente.
Andreas Kisser
Guitarrista, Andreas Rudolf Kisser é um paulista de São Bernardo do Campo. Casado com Patricia Perissinotto Kisser e tres filhos: Giulia Kisser (1995), Yohan Kisser (1997) e Enzo Kisser (2005). Se interessou por música aos 10 anos, escutando os discos da Mãe e do Pai, como Beatles, Roberto Carlos e basicamente sertanejos como Tonico e Tinoco por parte de seu pai. Com o violão da Avó, aprendeu os acordes principais através da MPB. Pela influência de um amigo mais velho, conheceu o Queen e o Kiss, o que revolucionou toda a sua maneira de encarar a música. Comprou sua primeira guitarra (Giannini- Supesonic) e um pedal de distorção. No começo de 1987, entrou para o Sepultura, se mudando para Belo Horizonte e começando uma carreira única na história da música brasileira. Junto com Max Cavalera, Igor Cavalera e Paulo Jr., conquistaram o mundo, viajando pelos quatro cantos, divulgando um pouco mais a cultura brasileira através da música pesada. Andreas continua com o Sepultura, agora com Derrick Green nos vocais e também se lançou no mundo do cinema fazendo duas trilhas sonoras.
Paulo Jr.
Baixista, Paulo Xisto Pinto Junior nasceu em Belo Horizonte. Paulo Jr., como ficou conhecido, passou a se interessar pelo baixo logo cedo. Com apenas 15 anos acabou ingressando na sua primeira e atual banda, o Sepultura. Na época ele era amigo dos irmãos Max e Iggor Cavalera que haviam criado a banda como uma brincadeira. Além deles a banda ainda contava com Jairo Guedez na guitarra. Segundo Paulo, o melhor show em que participou foi o primeiro fora do Brasil, outro foi em 1992 com o Black Sabbath na re-união da banda, o Rock in Rio, o Hollywood Rock. Com o Sepultura, Paulo gravou 11 álbuns.
Jean Dolabella
Baterista, Jean Dolabella toca desde os 10 anos de idade, hoje integrante da banda Sepultura. Jean conheceu os demais integrantes quando estavam em turnê nos Estados Unidos e ele estava morando em Los Angeles. Quando voltou para o Brasil o Andreas ligou para ele, e contou que o Iggor tinha deixado a banda e o convidou para ir a São Paulo tocar com ele e ver se rolava. Em Minas, já tocou com Sônia Andrade, Scarceus, Sem Misericórdis, Berimbrown, Tianastácia e outros. Com o Udora (ex-Diesel), tocou no palco principal do Rock in Rio III e fez turnê por todo o país, se destacando na cena independente brasileira. Em Los Angeles, ainda com o Udora, trabalhou com os produtores Matt Wallace (Faith No More e Maroon 5) e Thom Russo (Audioslave, System of a Down e Michael Jackson) e participou da US tour com Jerry Cantral (Alice in Chains).
Paralelamente ao intenso trabalho com o Udora, Jean deu sequência à sua formação e profissionalização. Graduou-se na Los Angeles Music Academy, onde estudou com Michael Shapiro, Ralph Humphrey, Joe Porcaro, Dave Beyer e outros grandes nomes de Los Angeles. Tocou com Nayzeth (México) e Kátia Moraes (Brasil) e gravou com vários artistas, dentre eles Kile Riabko (Columbia), em disco produzido por Matt Wallace, no qual participa também Greg Bissonette e Michael Bland do Prince. Jean é casado com sua esposa Fernanda e tem uma filha chamada Amanda.
Antigos
Jairo Guedez - (guitarra 1985-1986)
Max Cavalera - (vocal, guitarra 1985-1996, agora na banda Soulfly)
Iggor Cavalera - (bateria 1985-2006)
obs: foto da formaçao atual!!!!
Rolling Stones
Os Rolling Stones são uma banda de rock inglesa formada em 25 de Maio de 1962, e que está entre as bandas mais antigas ainda em atividade. Ao lado dos Beatles, foram a banda mais importante da chamada Invasão Britânica ocorrida nos anos 60, que adicionou diversos artistas ingleses nas paradas norte-americanas.
Formado por Mick Jagger, Keith Richards, Brian Jones, Bill Wyman e Charlie Watts, o grupo calcava sua sonoridade no blues. Em mais de 40 anos de carreira, hits como (I Can't Get No) Satisfaction, Start Me Up, Sympathy For The Devil, Jumping Jack Flash, Miss You e Angie fizeram dos Stones uma das mais conhecidas bandas do rock mundial, levando-a a enfrentar todos os grandes clichês do gênero, desde recepções efusivas da crítica até problemas com drogas e conflito de egos, principalmente entre Jagger e Richards. Os Rolling Stones já venderam mais de 200 milhões de álbuns no mundo inteiro.
Integrantes
Integrantes do The Rolling Stones ao longo do tempo
Atuais
Mick Jagger - vocal, guitarra e gaita (desde 1962)
Keith Richards - guitarra e vocal (desde 1962)
Ron Wood - guitarra (desde 1974)
Charlie Watts - bateria e percussão (desde 1963)
Antigos
Brian Jones - guitarra (1962–1969)
Mick Taylor - guitarra (1969–1974)
Bill Wyman - baixo (1962–1993)
Radiohead
Radiohead é uma banda inglesa de rock alternativo, formada no ano de 1988 em Oxford por Thom Yorke (vocais, guitarra, piano), Jonny Greenwood (guitarra), Ed O'Brien (guitarra), Colin Greenwood (baixo, sintetizador) e Phil Selway (bateria, percussão).
O Radiohead lançou seu primeiro single, "Creep", no ano de 1992 e seu primeiro álbum de estúdio, Pablo Honey, em 1993. Ainda que o single de "Creep" não tenha feito sucesso quando foi lançado, seu relançamento, no ano seguinte, fez da canção um hit internacional. A popularidade desta banda no Reino Unido aumentou com o lançamento de seu segundo álbum de estúdio, The Bends, em 1995. A textura atmosférica das guitarras e o falsete de Thom Yorke foram bastante aclamados por críticos e fãs. Com o lançamento de OK Computer em 1997, o Radiohead ganhou fama mundial. Contando com um som bastante expansivo e temas sobre a alienação moderna, OK Computer é aclamado até hoje como um marco dos anos 90.
O lançamento de Kid A, em 2000, e de Amnesiac, em 2001, marcou o pico da popularidade do Radiohead, ainda que estes dois álbuns tenham tido opiniões controversas entre críticos e fãs. Este período marcou uma considerável mudança no som do Radiohead, com a banda incorporando elementos experimentais de música eletrônica e jazz em suas composições. Hail to the Thief (2003), sexto álbum de estúdio da banda, mesclou todos os estilos que a banda já empregou em sua carreira, como as guitarras distorcidas, música eletrônica e letras contemporâneas. Dando seqüência ao lançamento de Hail to the Thief, o Radiohead entrou em hiato, saiu de sua gravadora EMI e lançaram seu sétimo álbum, In Rainbows, em 2007, por meio de download digital, pelo qual os compradores escolhiam o quanto queriam pagar.
Membros
Ed O'Brien - guitarra e sintetizador
Jonny Greenwood - guitarra , teclado e sintetizador
Colin Greenwood - baixo
Phil Selway - bateria e percussão
